Category: Reviews

SIMIAN MOBILE DISCO SAMPLE AND HOLD (Wichita Recordings)

同是2007年度的首張專輯出品,亦同屬今天的所謂Indie-Disco體系,誠然就個人而言我喜歡Digitalism的《Idealism》而多於Simian Mobile Disco(簡稱SMD)的《Attack Decay Sustain Release》。但論商業成就,那不得不承認是SMD這支由英國獨立結他樂團Simian的兩名成員James Ellis Ford和Jas Anthony Shaw分拆出來所另組成的電子舞曲二人組為領先,來得較高姿態。 這陣子,Digitalism發表了他們為Kitsuné Music廠版操刀選曲與Mix-Up的《Kitsuné Tabloid》合輯,而湊巧地SMD為《Attack Decay Sustain Release》帶來了一張Remix專輯《Sample And Hold》又在差不多時間面世。 在SMD的首張專輯《Attack Decay Sustain Release》裡,我們不但見證到其跨越House/ Electro / Techno / Disco / Acid / Indie的折衷性電音姿態,又打造了〈Hustler〉、〈Tits & Acid〉、〈I Believe〉和〈It's The Beat〉這四首可以風格獨當一面的單曲,對於SMD的奠定性意義也不言而喻。 如今《Sample And Hold》找來十一組製混音製作單位,替《Attack Decay Sustain Release》裡的十首曲目另加08年EP作品《Clock》之主題曲作重新闡釋Remix,彷彿要為《Attack Decay Sustain Release》作進一步加冕。 在Simon Baker混音下,〈Sleep Deprivation〉變成很Minimal而來,但玩足十分鐘似乎有點冗長吧。Invisible Conga People主理的〈I...

DIGITALISM KITSUNE TABLOID (Kitsuné Music)

縱然法國巴黎獨立電子舞曲廠牌Kitsuné Music(Daft Punk成員Thomas Bangalter自家廠牌Roulé前幕後要員Gildas Loaëc所主理)最為人津津樂道,是其指標性系列合輯《Kitsuné Maison》,抑或他們為Hadouken!、Simian Mobile Disco、Klaxons、The Teenagers、Cut Copy、Alex Gopher、Bloc Party、Black Strobe以至日本的Towa Tei、Fantastic Plastic Machine等所發表的12”單曲。然而,Kitsuné Music旗下的代表性名字,那要數到來自德國漢堡、由Jens "Jence" Moelle和Isamail "Isi" Tuefekci所組成的二人組Digitalism。 即使Digitalism這支Post-Punk態度的Electro House樂團在去年出版把Tech-House、Acid、Electro、Dance-Punk甚至唯美歐陸電子音樂共冶一爐的首張專輯《Idealism》,已是交由主流廠牌Virgin作國際性發行,但樂迷仍毋忘他們的〈Idealistic〉、〈Zdarlight〉、〈Jupiter Room〉和〈Terrorlight〉等等單曲,乃全都是Kitsuné Music的出品。況且Jens Moelle也曾以Palermo Disko Machine之名義在Kitsuné Music旗下發表過一張個人EP作品《I Ragazzi Dell 1982》。 2008年,Digitalism先有單曲〈Pogo〉的2008新版。然後是他們為Kitsuné Music操刀的《Kitsuné Tabloid》合輯。 秉承著Kitsuné Music的大方向而來,在Digitalism選曲與Mix-Up下,《Kitsuné Tabloid》勾勒出是一段跨越Electro、Funk、Indie-Disco、Dance-Punk、New Wave界線的拆衷性電音旅程。 《Kitsuné Tabloid》由Mawkish的《Baba》揭開序幕。陸陸續續出現有日本製作人Susumu Mukai化身的Zongamin一曲很Funk的〈Tunnel〉,DFA Records旗下以Andy Butler這位DJ為首的紐約市精英樂團Hercules and Love Affair交由Antony Hegarty主唱的Electro-Disco-Funk之作〈Raise Me Up〉再接上另一DFA紐約市隊伍Holy...

PATTI SMITH / KEVIN SHIELDS THE CORAL SEA (PASK)

Robert Mapplethorpe,來自美國紐約市的傳奇性攝影師,擅長拍黑白照片。他曾與紐約搖滾女詩人兼Punk樂教母Patti Smith有過一段戀情,Patti早在70年代甚酷的唱片封套照片如《Horses》和《Wave》,便是出自Robert的手筆。同時,他也曾為Andy Warhol、Deborah Harry、Richard Gere、Peter Gabriel、Grace Jones等著名藝人操刀拍照。 1989年3月,Robert Mapplethorpe因愛滋病併發症逝世,享年四十二歲。而Patti Smith隨後便寫了一部散文詩《The Coral Sea》以紀念她這位舊情人,曾在1996年由Norton & Company出版成書。 《The Coral Sea》出版成書的九年後,Patti Smith遇上英倫Shoegazer / Noisenik名團My Bloody Valentine的主將Kevin Shields,二人惺惺相惜,從而聯袂把《The Coral Sea》帶到舞台上演出。 2008年,Patti Smith和Kevin Shields把兩場分別在2005年6月及2006年9月所收錄的《The Coral Sea》演出錄音,以雙CD形式發表成現場演出專輯《The Coral Sea》。 然而唱片要延至今年才公諸於世,那是否為了配合MBV早前回歸樂壇、舉行他們10多年來的首個巡迴公演之大好時機,便不得而知。只知道出版《The Coral Sea》專輯的PASK是一家好神秘的獨立廠牌,神秘到連官方網也沒有。 想不到,My Bloody Valentine是Patti Smith過去十多年來所喜愛的樂隊之一,朋克教母也愛Shoegazer啊!而在《The Coral Sea》的文案當中,她又把Robert Mapplethorpe形容為「他是當我年輕時,我的血色情人。」 《The Coral Sea》是一個Spoken Word形式的演出——Patti Smith朗讀她筆下這部散文詩,再由Kevin Shields在背後配以他拿手的Ambient結他Droning演奏,奏出一片蒼茫、慘白、深邃、幽悒的氛圍風景,就像昔日Cocteau Twins的純音樂Ambient曲目般。Patti說過,Kevin是她心目中為《The...

VARIOUS ARTISTS VERVE//REMIXED 4 (Verve Music)

2002年,歷史悠久的爵士廠牌Verve找來一眾當今的頂尖兒DJ兼製作人,為其陳年爵士老歌進行Remix、加以Electronica化,帶來《Verve//Remixed》合輯,另再配合《Verve//Unremixed》合輯來介紹其原版歌曲。本以為這是一個One-Off的Project,原來是陸續有來。畢竟近年所謂Jazz Electronica或Nu-Jazz大行其道,而爵士老歌又永遠是可朔性與再造性甚高,拿來重新闡釋始終大有市場,況且製作人能夠開宗明義去用這些爵士老歌作改造(毋須擔心拒絕受權),那又何樂而不為呢? 縱使《Verve//Remixed》系列合輯未至於一年一張,上次的《Verve//Remixed 3》跟今次的《Verve//Remixed 4》更足足有三年之隔,之前還以為這個Remix系列已告一段落。所以得悉有《Verve//Remixed 4》面世時,也有點兒意外。 《Verve//Remixed 4》要傳奇性經典老牌藝人,那無疑仍比比皆是;要當時得令的電子舞曲界製作單位,今次仍不乏缺。然而論出來的趣味性,那始終不及《Verve//Remixed》和《Verve//Remixed 2》時的新鮮感。沒錯《Verve//Remixed 4》仍水準盎然,但只是沒有了那種「這是多麼有趣的新舊通婚啊」的感覺。 Dinah Washington的〈Cry Me A River〉在Truth & Soul處理下,儼如早年Portishead取材自古老爵士樂的Trip Hop之音。Nina Simone的〈Gimme Some〉負責操刀混音的Mike Mangini是那位鼓手Mike Mangini嗎?一個很輕快的版本;另一Nina Simone的歌曲,是Pilooski主理的〈Take Care Of Business〉,配樂大玩Cut-Up拼貼。Sarah Vaughan唱出經典Jazz Standand輕鬆小品〈Tea For Two〉(Tommy Dorsey的Cha Cha Cha版為昔日電視節目如《歡樂今宵》的Cha Cha「例牌」配樂),Chris Shaw的混音版仍柔揚盎然。Ella Fitzgerald唱出出自Cole Porter手筆的〈I Get A Kick Out Of You〉之The Cinematic Orchestra混音版沒有大玩濃郁電影配樂感,反之是一個「仿古」(留聲機播放效果)的Acoustic版。 Soul Jazz教父Roy Ayers的1976年作品〈Everybody Loves The...

THE HACKER X (Different Recordings)

法國東南部格蘭諾布爾(Grenoble)有「法國的底特律」之稱,法蘭西的Techno重鎮。而Techno / Electro製作人、GoodLife廠牌的創辦人之一The Hacker,正是當地的舉足輕重名字。 The Hacker的首張個人出品《Phunky Data EP》在1996年公諸於世,故此2006年就是他作為電音製作人的十週年,從而萌起了拍攝其「十年音樂生涯紀錄片」之念頭,這張他的現場錄音專輯兼DVD影片《X》便是這樣衍生出來。 2004年The Hacker所發表的第二張個人專輯《Reves Mecaniques》迄今仍叫我回味無窮,質素極高的Electro著作。去年年底Miss Kittin & The Hacker出版了其復合之作《Hometown EP》後,今年先有現居於巴黎的Miss Kittin帶來了她的第二張藝人專輯《Batbox》,而另一邊廂,The Hacker則有他的《X》面世。 在《X》的CD內,記載了他一場在2006年10月於格蘭諾布爾本土的演出,當中玩出了不少來自《Reves Mecaniques》時的曲目如〈Sequence〉、〈Village Of The Damned〉、〈The Brutalist〉、〈Flesh & Bone〉等,以及《Life / Death EP》的主題曲、翌年作單曲發行的〈Eurochild〉,也是理所當然的事,所以亦傾向他近年較黑暗較Deep電子路線。而玩〈Flesh & Bone〉時,並沒有底特律Electro樂團Le Car成員Ian Clark化身的Perspects作Featuring現身主唱,只有播人聲Sample而已。 然而作為Live Techno的現場演出,卻沒有為觀眾的反應收音,所以並無多大現場氣氛可言。對比之下,看DVD部分的影片《Live At MC2 Grenoble》,才見在現場氣氛下台上樂手與台下樂迷之間的互動。 當然,《X》的另一重點是DVD內的「The Hacker 十年音樂生涯紀錄片」。本是作為他的音樂回望尋根記,然後也演進成為他的十年總結。 紀錄片裡有不少The Hacker的演出Footage,包括早年他與Oxia的演出片段,二人繼而便與經理人Alex Reynaud成立了GoodLife廠牌;當中提到他第一部購買的電子合成器是Korg MS20,Jeff Mills早年對他們一眾格蘭諾布爾Techno製作人的影響;他與Miss Kittin合作的階段佔了不少篇幅,如The Hacker表示當時他們作現場演出時他開始要「講究形象」,所以他要不是學Kraftwerk穿恤衫打領帶,便穿上Joy Division及The Cure的T恤,他亦說到他與Miss...

SENOR COCONUT AROUND THE WORLD (Essay Recordings)

毋庸置疑,由德國/智利電音鬼才Uwe Schmidt(又名Atom)化身的「虛擬拉丁樂團」Senor Coconut,2000 年的一張其電氣拉丁音樂(Electrolatino)的手法——即Program出來的Cha Cha Cha / Mambo / Merengue等等拉丁音樂曲風來詮釋德國電子音樂教父Kraftwerk曲目的《El Baile Alemán》專輯,是那麼天才橫溢的驚為天人之作,集幽默與想像力於一身。 但誠然Senor Coconut跟著的出品,都只是繼續沿用同一度板斧而已。話雖如此,兩年前一張闡釋Yellow Magic Orchestra作品的《Yellow Fever》乃叫我聽得不奕樂乎(得到Y.M.O.三人客串又是另一賣點)。彼此同樣聽得到Uwe把Techno-Pop改造成拉丁音樂之間所產生的微妙而趣味盎然的化學作用。 2008年Senor Coconut又來了,全新專輯《Around The World》就像2003年的《Fiesta Songs》般,並非特定去詮釋某個音樂單位的作品,而是演繹個別的曲目。當年並不喜歡《Fiesta Songs》,純粹是Senor Coconut披頭散尾的改編歌曲專輯,幸而《Around The World》比《Fiesta Songs》好,起碼今次以改編80年代的新浪潮電子音樂歌曲為主線。 在《Around The World》裡貫穿著改編自法國電音組合Daft Punk的同名曲目〈Around The World〉(也是唯一的90年曲目),三度出現作為引子、間場與結幕。 主打歌是玩German New Wave樂隊Trio的〈Da Da Da〉,與此同時又有玩瑞士電子組合Yello的歐陸電子名曲〈Pinball Cha Cha〉,英倫名團Eurythmics無人不曉的Synth-Pop經典〈Sweet Dreams〉,丹麥組合Laid Back的〈White Horse〉,比利時未來派Electro-Pop組合Telex的〈Moscow Discow〉,而一曲〈Kiss〉我則覺得是來自The Art Of Noise feat. Tom Jones的版本而非Prince的原唱版本。另一方面也有玩巴西音樂經典〈Corcovado...